每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？下面是小編為大家收集的優秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂課教學反思篇一
音樂活動《買菜》是主題“香香的蔬菜”中的一個活動，有圖、有音樂，看似比較容易開展，但是在實際的活動中還是遇到了一些問題或是需要再深入思考的東西。下面就來詳細的說一說。
1、因為在活動中，我考慮的較多的是“雞蛋圓溜溜呀、青菜綠油油呀、母雞咯咯叫呀、魚兒蹦蹦跳呀”這些語句在幼兒理解、記憶方面有一定的難度，因此就弱化了歌曲的欣賞和幼兒的唱，而是比較注重對歌詞的記憶。同時在幼兒欣賞兩遍的情況下，讓剛進入中班的孩子來表述出上述等歌詞，更加是有難度的。那么如何來改進呢？這些語句可以在活動前就和孩子認識一下，并豐富這些詞語，那么孩子在欣賞過后就能很快地說出歌詞內容，解決這個問題，這樣就不會花費太多的時間來梳理這些歌詞，就能用更多的時間來欣賞、演唱歌曲了。
2、節奏譜到底要不要使用？如果孩子對念的部分“蘿卜黃瓜西紅柿、蠶豆毛豆小豌豆”的節奏譜熟悉、會按節奏拍的話，那么采用的話就可以幫助孩子更好地有節奏的說。但是如果節奏比較簡單，且孩子不熟悉的話，不用刻意拿出來放在這里用（平時也可以當做游戲來熟悉）以免浪費時間，因為在一個活動中有一至二點新的東西就可以了，不是大雜燴，全都要的，所以對于這樣的情況，我們可以直接通過傾聽老師的琴聲來引導幼兒運用拍手有節奏說。
3、在幼兒學唱的時候，除了在每一遍唱之前提出一些要求外，還可以從一張開始逐步拿掉幾張圖片唱，這樣不僅能提高幼兒學唱的注意力和興趣，也能使活動顯得有幼兒自主學習的一些味道在里面。
反思與收獲：
歌唱活動不是簡單的讓幼兒欣賞一下歌曲，然后讓孩子來逐一說出歌詞是什么，進而學唱歌曲，這樣就會弱化“唱”，因此應該在孩子熟悉歌詞的基礎上來欣賞歌曲，這個就可以在活動前和孩子一起先進行熟悉，然后在活動中我們重點的就是要感受音樂的旋律特點、情感等，再對歌詞進行一個簡單的梳理，最后將重點放在“唱”或“表現”上，這樣就能將更多的時間與力度放在開展多種方式的唱上了。就比如可以提出不同情感方面的要求來唱，可以去除一些圖片的輔助來唱，還可以加上一些動作來邊唱邊邊表演等，而且因為孩子對歌詞已經熟悉了，所以唱了不做動作，或是做了動作不唱的現象就會好很多。同時，要給幼兒更多的欣賞、自主學習歌曲的空間，要避免老師教歌的跡象過多的顯現在活動中。
歌唱活動不是簡單的讓幼兒欣賞一下歌曲，然后讓孩子來逐一說出歌詞是什么，進而學唱歌曲，這樣就會弱化“唱”，因此應該在孩子熟悉歌詞的基礎上來欣賞歌曲，這個就可以在活動前和孩子一起先進行熟悉，然后在活動中我們重點的就是要感受音樂的旋律特點、情感等，再對歌詞進行一個簡單的梳理，最后將重點放在“唱”或“表現”上，這樣就能將更多的時間與力度放在開展多種方式的唱上了。
音樂課教學反思篇二
音樂活動《不認輸的小火車》，是一首能培養孩子遇到困難努力要學會解決困難的歌曲。歌曲從小火車遇到困難時著急、懊惱的情緒到小火車努力解決困難，到最后戰勝困難的開心、歡快的情緒，很自然地帶動了孩子們的情緒。大班的孩子有一定的情感基礎，能理解歌曲所蘊含的意思，同時，大班的孩子也能根據歌曲強弱的變化用不同的情緒、不同的方式進行演唱。
活動一開始我用山坡那邊開來一輛小火車導入，讓孩子們說說看到了什么？猜猜小火車遇到了什么困難？小朋友們各抒己見。此時，我將幼兒的回答用歌詞來總結，讓他們熟悉歌詞。然后再完整的欣賞歌曲，讓幼兒學唱歌曲。這首《不認輸的小火車》是一首比較流暢、歡快的歌曲，學唱初始，幼兒興趣都比較濃厚。但是，幾次活動下來，我發現一節課準確的記憶歌詞，對幼兒來說有一定的困難。也正因為這樣，在學唱中后期，仿佛幼兒都失去了信心，反而顯得不感興趣了。所以，在三備課時我們將活動的重點放在了嘗試漸強的演唱方法之上。因為是重復的唱三次，歌詞雖然一樣，但是唱法卻完全不同，孩子們很難把握，為了讓幼兒能夠更有感情的演唱歌曲，我們借助了動作的輔助以及表情圖譜來幫助幼兒了解小火車情緒的變化，理解對歌曲細節方面的處理。但時整個活動下來，我們也發現輔助的手法較為單一，使得整個活動較為平淡。其實，適當給幼兒相關的學習信息，幼兒的學習欲望會更高。因此，我覺得教師在日常生活中有意識的滲透歌曲的知識，待到教學時，似曾相識的知識更能激發孩子學習的欲望。正所謂“跳一跳摘到果子”。
另外，在教學的過程中，我也看到了自身的一些不足。例如教師的基本功不夠扎實、教師與幼兒的互動性不強。似乎每一個環節都在走過場，并沒有實扎穩打。其實，只有腳踏實地的落實每一個環節，孩子們才能夠在隨著環節的深入達到我們所要求的教學目標。
教學是一種科學活動，也是一種創造活動，更是一種藝術活動。要開展好一個優質的集體教學活動，除了以上所說的以外，還有很多因素：教師的素養、語言的功底、靈活的教學機智等，我們唯有在每一次的教學實踐中不斷摸索、反思，才能真正的讓活動精彩，讓教學閃光。作為教師的我，更需努力鉆研教材，思考使用何種教學策略能更好地適應大班幼兒的特點，能更好地展示幼兒個性化的審美，我將在不斷的學習、實踐中努力摸索。
我們這周開展的主題是“不一樣的我”，通過學習與發現感受自己的與眾不同。在日常活動中，發現幼兒對警察、解放軍、海軍叔叔充滿了崇敬與向往，為此在這個主題中選取了《小海軍》這首極富童趣的進行曲風格的歌曲，這首歌曲的特點就是聲音有力、干凈利落以及海軍的英勇與堅強的精神。首先要讓幼兒感受音樂，因為音樂是表現情緒、情感的最好的方式，讓幼兒喜歡參加藝術活動，大膽表現自己的情感和體驗，這節音樂課上了兩遍后，發現自己有很多不足之處。主要表現在：
一、座位安排不合理。上什么樣的課要選擇什么樣的座位教師事先要想好，安排這個座位能不能讓幼兒最大空間的去發揮。能不能感受到樂曲中的氣勢。合理的安排應該是安排六豎排，每一位幼兒與每一位幼兒之間保持一定的距離，讓幼兒有充足的發揮空間，為下面幼兒做動作做好鋪墊，幼兒在做動作才會做的更有力與神氣。
老師還會否定幼兒的回答，我在這節課中，第一個問題問幼兒：“你們有見過海軍嗎”？一個幼兒高高舉起手，我很高興的叫起他，他說：“我見過艦艇的，是我在上海爸爸帶我去看的??”我看到他跑題了，自己就開始緊張了，不知道怎么接她的話，我只是重復了她的話，而沒有把他的話引導我的問題上來，經過琰琰老師的指導，給了我一些關于隨機應變的方法。之后想了想，可以這樣回答會更好：“你見過艦艇的啊！艦艇是誰開的啊？”很輕松的一個問題就把問題又問回來了。對于課上隨時都要接到幼兒所拋來的球，每一個球都要接穩，并巧妙的回答跑題的問題、這樣不僅回答了幼兒的問題，也把幼兒跑題的答案又搬了回來。
三、
每一節課更多的是關注每一位幼兒，盡量給每一位幼兒機會，音樂課更注重幼兒由內而外的情感，怎么做到呢？就是讓幼兒多欣賞歌曲，讓幼兒自己去感受歌曲的不同，老師用精簡的話提示，給幼兒創造歌曲中的情境，讓幼兒自然而然的融入到這首歌曲里去傾聽以及有學唱的欲望。這樣幼兒就會喜歡，有了這種喜歡幼兒自然而然的就學會了這首歌曲。
上了這節課，發現我們班的幼兒還是很喜歡的，尤其是三個“轟”字把整首歌曲的情趣展現的淋漓盡致。通過一遍的上課，聽取聽課老師的意見和一些好的措施。再來上一遍課，發現自己有了一定的進步，雖然進步不是自己想象中那么大，我想在以后的音樂教學中會有更大的進步，只要自己在教學中不斷的積累以及反思，這樣才會獲得更大的收獲。
音樂課教學反思篇三
課堂是學生生活的一個空間，學生在課堂這個生活空間中不僅僅是以認知、記憶存在的智能有機體，而且是有血有肉有靈魂的生命有機體。新型的課堂教學應強調的是平等、民主、和諧與人性化。作為教師，要以尊重的教育為理念，創造性地進行教學，為學生的自我覺醒，自我實現營造一個值得生活于其間的世界。
上課鈴聲過后，我走進教室，像往常一樣按照教學計劃進行正常的教學。可是沒過幾分鐘，我發現靠窗邊的兩個男同學正趴在窗口上全神貫注地往外看著，嘴里還不時地說著什么，“王佳禹，你們在干什么？”“老師，外面有兩只好漂亮的風箏”王佳禹天真地笑著說。這句話的聲音雖不大，但卻使得教室里所有學生的目光轉向了外面——的確，兩只風箏正在天空中自由地飛翔著。“哇，風箏！”學生興奮地叫了起來。有一個學生說：“老師，我最喜歡放風箏了，我經常和爸爸一起去放風箏。”“老師，我也是……”一時間，教室里熱鬧起來了，學生們眉飛色舞地議論著。這可怎么辦呢？風箏一直吸引著他們的注意力，如果這時候硬把學生的注意力拉回來，他們的心思肯定還在外面，并且還會不時地往窗外望。哎，這些小家伙真是給我出了道難題。
就在他們高興不已，而我還在犯難之時，突然，我的眼前一亮，對了，現在正是春天，是放風箏的大好季節。而人民教育出版社出版的教材中正好有一課是關于春天的，課題為《春天來了》，學唱的歌曲是《郊游》。我何不趁著這個機會，將計就計，滿足這些小家伙的愿望呢。于是，我設計了以下的教學環節：
師：小朋友，風箏漂亮嗎？
生：漂亮。
師：你們喜歡放風箏嗎？
生（高興地、大聲地）：喜歡。
師：你們知道什么季節放風箏最合適嗎？
生：春天。
師：在你們眼中春天是怎樣的？
生1：春天小草都發芽了。
生2：春天小河里的冰都融化了。
生3：春天到了，冬眠的動物都醒來了。
生4：春天，大自然一片綠色。
師：你們想不想去看看校園里的春天。
（學生一邊歡呼，一邊跑出教室，幾分鐘后帶著滿足感跑進教室）。
（這時，學生的注意力已被我的問題所吸引，他們興致勃勃地討論著春天里有趣的活動，課堂氣氛十分活躍。）。
師：請小朋友來說一說。
生1：老師，春天天氣暖和了，小河里的冰融化了，我最喜歡到公園里的小河上劃船。
生2：老師，春天我最喜歡和爸爸媽媽一起去野外郊游，因為這個時候，到處盛開著鮮花，還可以看到許多小鳥。
師：其他小朋友想不想去郊游呢？
生：想。
師：那么我們首先來學唱《郊游》這首歌曲，然后老師和你們一起去郊游，好嗎？
生：（全班高興地歡呼）好！
……。
好奇、好動的一年級學生。在課堂上，哪怕有那么一丁點令他們感到稀奇的事，便會控制不住情緒，笑笑鬧鬧，跑跑跳跳，使課堂難以安靜，這時教師更要運用教學機智，采用即興教學策略，根據學生的心理、生理需求，因勢利導，將學生的注意力、興趣點引導到有序的學習活動中來，使其在富有趣味的活動中逐漸形成良好的學習習慣。
在本節課上，學生發現了兩只“風箏”在天空中自由地飛翔，興奮不已，注意力已經游離了音樂課的教學目標，如果這時停下課來批評學生，把學生的注意力強拉回來，自始至終按教師計劃的教學思路進行，不僅教學效果不佳，而且會影響師生之間的融洽關系。為了不讓這群小家伙失望，我毅然放下了已備好的教案，沒有按課前設計的教學步驟進行，而是大膽地嘗試跟著學生的思維走。由“風箏”引入了“春天”這一話題，課堂很快安靜下來，這種隨機的誘導方式，既順應了孩子的心理，滿足了他們的好奇心，而且孩子的情感也得到了最大程度的釋放，調動了學生的學習積極性。同時，也感受到了以人為本，給課堂帶來的巨大活力。
課堂中，學生發現了風箏后，心思已很難留在教室里，為了滿足他們的愿望，我又設計了請學生欣賞“校園的春天”這一環節，讓學生走出課堂到大自然中感悟春天，請他們傾聽小鳥的歌唱，感受蔥綠映襯的樹干，高曠湛藍的天空，明媚燦爛的陽光，嗡嗡飛舞的蜜蜂以及綻開花朵的芬芳，極大地調動了學生的積極性。
音樂課教學反思篇四
中國歌劇，本身就是一個博大、多彩的領域。要在一節課的時間內對其詳細介紹，讓學生對“中國歌劇”有全面的認識，不太現實。因此，只能從本課的中心——“音樂與戲劇”的關系入手，挑出要點，讓學生對中國歌劇有一個大致的了解，并盡力培養學生對這一藝術形式的興趣，帶他們入門，讓他們日后能主動地進一步去探索“歌劇藝術”的魅力。
在課程一開始，先以提問得形式幫助學生們回憶一下上節課得內容，讓他們對上節課“京劇”的相關知識作個回憶，聯想京劇的特點，有助他們這堂課的學習。
接下來進入正題。先通過師生的一些對答、互動，將中國地方劇種、中國新歌劇與歐洲歌劇三者連接起來，在看他們相同之處的同時，引導學生去探尋它們的區別。為了進入“中國新歌劇”這一主題，我將本課的切入點放在中國新歌劇的里程碑——歌劇《白毛女》上。因為本身這部作品，以前的課堂中欣賞、分析過，學生比較了解。為了把握每個環節調動學生學習積極性，我設計了一個類似智力搶答的形式，由我給出關于《白毛女》得相關提示，逐個給出得同時，同學們搶答出這部歌劇的名稱。通過這一環節，課堂的學習氛圍明顯活躍了許多，也提升了學生們參與的積極性。
接下來一個環節是關于音樂體裁知識。剛剛觸及歌劇這個領域，大多數學生都是丈二和尚摸不著頭緒，所以在這一環節中，將詠嘆調、宣敘調、合唱三者先從概念上分析，讓學生們學會分辨、理解三種不同的體裁形式，再從具體作品上讓學生聽辨、鞏固。在選用作品方面，我們引用了歌劇《江姐》的幾個著名選段，因為本身《江姐》這部作品學生們比較熟悉，對當中的人物比較了解，這樣有助于學生們在聽賞過程中將音樂與劇情聯系起來理解。
a.在講解詠嘆調時，我引用的是《江姐》中的選段—《我為共產主義把青春貢獻》。聽賞的同時，請學生們留意它與西方歌劇、與中國地方戲曲所存在的異同。其中，關于它與中國地方戲曲的關聯這個問題對學生來說相對比較有難度。我在最初設置問題的時候，沒能恰當地考慮到如今高一學生的實際水平，因此在回答這個問題的時候，課堂氣氛較為冷淡，一定程度上降低了學生們的參與熱情。因此，在課堂教學設置問題時，從學生的實際情況出發時非常重要的，對于相對難答的問題，教師應該給出明顯的提示，輔助學生完成問題。
b.在講到宣敘調時，引用的是歌劇《江姐》中江姐與特務頭子在牢里的對話。
由于在前面那段聽賞中已經和學生們探討了音樂中沿用了川劇中的音調和打擊樂，因此在這里對學生們稍加提示，他們就能留心去聽音樂中蘊含的戲曲元素，通過聽—分析—再聽這樣的步驟，讓學生們通過實踐，把中國新歌劇和中國地方戲曲很好地聯系了起來。在課堂上，仔細地引導學生們聽賞一部歌劇作品，培養他們的欣賞習慣，等到以后學生們自己聽賞的時候，也就在潛意識中遵循了這樣的欣賞途徑。
c.在講到合唱時，引用的材料時《江姐》中學生們比較熟悉的一個選段—《紅梅贊》。在這一環節中，音樂上的東西講得少了，我們把重點放在了情感體會上。讓學生從音樂和表演者的表演上，展開聯想，把江姐與紅梅聯系在一起，引導學生圍繞一個“贊”字，感受整部作品的這一高潮。
講完了音樂體裁知識后，就該選用幾個典型的選段，讓學生們把理論和實際聯系起來鞏固一下，因此選用了《繡紅旗》、《沒有眼淚，沒有悲傷》、《紫藤花》三個作品。在欣賞過程中，我從音樂理論、體裁形式、情感等幾方面不斷發問，抓緊學生的思路。最后留給學生一點討論的時間，讓他們歸納出中國新歌劇、中國地方戲曲和西方歌劇三者間的關聯。通過學生對這些方面的總結，讓他們在感受了中國新歌劇的魅力的同時，使這堂課在這個單元中起到了一個承上啟下的作用，為下節課進入西方歌劇做好準備。
在這堂課中，我沿用了初中教學中那種問題不斷的方式，對學生們不斷發問，這樣做主要是為了時刻抓緊學生的思路，鼓勵他們參與，很好地調動了學生的學習積極性，也活躍了課堂的氣氛。當也存在著一定的不足，在選用段落欣賞上，對材料沒有進行很好的篩選，使得聽賞部分過多，占用了學生們互相討論的時間，因此在以后的教學過程中，對課堂程序、環節的把握應該再仔細斟酌一下。
音樂課教學反思篇五
核心提示：歌曲《清晨》是一首曲調規整，旋律明快而又流暢的歌曲。2/4拍，宮調式，三段體結構。歌曲的第一部分由四個方整的樂句組成，第一、第三樂句是旋律的重復，第二、第四樂句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的變化。
歌曲《清晨》是一首曲調規整，旋律明快而又流暢的歌曲。2/4拍，宮調式，三段體結構。歌曲的第一部分由四個方整的樂句組成，第一、第三樂句是旋律的重復，第二、第四樂句旋律相同只是在尾音上作了上移四度的變化，其句中插入的一小節間奏，更使曲調輕快活潑，富有動感，它生動地表現了人們早起迎著晨曦鍛煉身體的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律優美舒展，與前段形成了對比。歌曲通過了對春天的草原、綠油油的秧苗、叢叢的山林等充滿生機的大自然景色的描繪，不僅表現了人們對大自然的熱愛之情，也充分地表現了人們只爭朝夕蓬勃向上的精神面貌。隨后，歌曲在“d·s”反復后又重復了第一部分的曲調，在輕松活潑的氣氛中結束全曲。
這首清新的歌曲很受學生的喜愛，在初聽之后就情不自禁的哼唱起來。但為了保證歌曲能夠正確的演唱，在教學中設立以下幾個環節：
《新課標》指出：音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂。這首歌曲雖然朗朗上口，但在第二部分出現了兩個較難掌握的小節，一個是7712︱3—︱，另一個是7771︱2—︱，非常容易混淆唱不清楚。在歌曲的學唱環節，我采用分別聽辨的方法，對兩段旋律著重處理，利用鋼琴幫助學生確定音高，然后利用柯爾文手勢穩定音高，在配以穩定的演唱，就輕松地解決了難點。
1、2、4段的間奏部分在處理時采用集體動作的方法處理，極大地提高了學生的積極性。這樣用簡單的肢體語言表現清晨醒來的各種活動，感受人們只爭朝夕蓬勃向上的精神面貌，體會“清晨醒來”這一刻的寶貴。
在經過兩個學期的豎笛訓練，學生大部分能夠獨立吹奏了，在吹奏的同時，識譜能力得到了極大地提高。
經過三個環節的設計完成，本節課在融洽歡樂地氣氛中完成了本次教學任務，輕松地達到了教學目標的要求。
音樂課教學反思篇六
作為一名剛走上教學崗位的我來說，本學期剛開學的教學給我的印象和體會非常深刻，再次回顧這一階段音樂課的教學活動，我最深的體會有以下二點。
一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。
作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、據現有的教學資源，和自己做的音樂課件，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法。
比如，我在玩樂器這節課里，我先用謎語的形式讓學生認識樂器，再讓學生用心辨別樂器的音色，最后，通過親手演奏樂器進一步認識和了解不同的樂器。這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍氣氛。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
因為我面對的都是小學一年級的學生，他們剛走出幼兒園，對小學的生活還不十分了解，而且音樂課局限在教室進行，所以為了使學生能喜歡音樂課，喜歡音樂，我盡力每節課都做課件，在課件里，可以加入動畫、mtv、flash，讓學生更直接地理解音樂，激發了學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，還有聯系美術學科，讓學生根據不同的時值，畫出不一樣的音符曲線，這樣一來，學生會比較容易掌握。
2、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
（一）、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。
（二）、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。
（三）、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。
知道怎樣的聲音更美，怎樣的動作最動人及二拍子節奏的特點，在不知不覺中獲得聽辨能力的培養。
在讓學生感受、體驗歌曲，特別是通過自身肢體語言來表演的時候，課堂氣氛一直沒有把握好，導致很多學生沒有根據音樂節奏而亂跑亂動，課堂節奏比較散漫。在學唱新歌曲的方式上還是比較傳統，沒有大的突破等。這都還需要我今后不斷的去學習、探究、總結。
如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是我今后教學的重點。對于音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，還要有良好的教學能力。
音樂課教學反思篇七
此刻的學生喜歡流行音樂，但不喜歡上音樂課，這固然有學生的心理因素，但音樂課上“教師教和學生學的雙向互動過程”沒能得以實施，則是根本原因。
首先，課堂音樂教學中的“音樂”含量過低。在中學音樂課上，有些教師將其上成了文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。他們把自我對音樂的理解傾其所有、非講個清清楚楚不可，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少。如此，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的教學導致學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課即唱歌課，但學生僅僅會唱而已，唱得有滋有味的則是鳳毛麟角。他們在課堂里唱歌如同“老太婆念經，有口無心”，既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找，找他們認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，引以為豪。
音樂課即技能課，枯燥乏味，機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，卻削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至是磨滅。這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
其次，課堂音樂教學中的“教師”定位失衡。音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課，學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多教師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在研究的是我該怎樣做、怎樣教，很少研究學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應當包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、進取體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。盡管教師自我都覺得剩余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。
另外，課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死。教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們對“教科書”那種根深蒂固的虔誠，執行起來從不打折扣的那種嚴肅認真態度，一些教師對教材的依戀及所有管理層面上的考核、評估、督查都是以此為據，更加劇了這種不例外。所以，我們什么時候能做到不再以“教材是教學之本”而以“教學以人為本”，讓每個教師都能根據教學對象的實際情景來接待教學資料（那里暫且不論我們音樂教師是否都具備這種水平與本事），才能出現我國自我的真正意義的教學法，才會有中國自我的“奧爾夫”、“柯達伊”。教材資料并非經典，沒勁！我們一些教學資料不受學生歡迎，也無法得到音樂教師的認同。
在許多人的頭腦里，一提到審美教育，便自覺不自覺地把教育目的提到德育的“高度”。所以，教材編寫中什么時候該唱什么歌，那段時間是什么節日該安排什么資料，這兩年在號召學生什么教材就該有所體現德育都成為必須研究的第一因素。這就使得我們的教材始終離不開正當附庸的臼巢，在強調音樂教化功能的同時，削弱了音樂本身，音樂的本體失落了。
另外，從音樂學習、情感體驗的角度說，經典音樂亦并非別人去持牌指認就成了，大家去聽了、去唱了，覺得好聽，好美，好感動，就牢記在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在調查中所反映的“你最喜歡的樂曲”。在三成以上都寫的是《梁祝》，那無疑這《梁祝》就成了我們大家共同的名曲了。如果我們的教材歌（樂）曲，學生不喜歡去唱、去聽，再有偉大教育意義的音樂作品又經過什么去教他們呢？用什么來到達我們的教育目的？又怎樣能使學生學習音樂有勁？如此強烈的比較、反差，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。
音樂課教學反思篇八
整節課我以情感為主線貫穿始終，由今天學生所熟知的賣報紙自然的引出一位特殊的賣報人物——解放前舊社會窮苦人家的孩子-小報童，并以故事形式介紹了歌曲的作者及創作背景，自然的引出課題《賣報歌》，使學生感受到了小報童悲慘的生活環境，把學生很快的帶入特定的情境中，接著通過欣賞、感受、學習歌曲，進一步的感受并發現小報童對待這種悲慘的生活環境的態度——樂觀、自信、向上！讓學生對比今天的幸福生活深刻認識到多么值得珍惜，要學習小報童在逆境中要樂觀、向上的去面對。
本課的教學環節設計為情境導入——教師范唱表演——-學生感受——學唱歌曲——情感處理——總結。
在整節課中體現：
一、注重音樂的本質特點——感受。首先為學生創設歌曲中特定的情境，為學生更好的感受歌曲打下基礎，其次注意培養學生認真聆聽的習慣，音樂是一門聽覺藝術，通過聆聽來感受歌曲的旋律、節奏、速度、情緒等，通過對歌曲進一步的理解，感受到歌曲三段歌詞表達了不同情感，通過不同的適合歌詞表現內容的節奏、速度、力度就能生動的表現出來。從而懂得這些音樂元素的變化會表達出不同的情感。
二、音樂的思維特點——想像。我讓學生在學會歌曲后，通過自己對音樂的感受，對歌曲進行生動的表現，每個孩子都可以充分發揮想像力，用不同的形式把自己的感受進行生動的表現，并展示了自己的才能，用音樂打開學生想像的大門，從小培養學生發散性思維。
三、注重音樂的'組織特點——民主。在歌曲學習中，我采用了師生共同學習、學生自學、齊唱、接口唱等教學形式，體現了新課程中生為主體，師為主導地位，注重學生感受，放手給學生參與音樂實踐的空間，激發學生學習興趣，并培養了學生自主探究式學習。讓學生在自信心的增長中獨立自信的表現音樂，并喜歡上音樂。
四、注重學生評價能力的培養：讓學生在課堂中敢于正確評價自己與他人的優缺點，教師在此過程中給與正確肯定，體現評價的真正價值。
但課堂中依然存在不足，對學生傾聽的不夠，指導就會不及時、不到位，再有還需加強課堂的駕馭能力及隨機應變能力。
音樂課教學反思篇九
本節課的特點是運用多媒體技術，課件，為學生提供一個自主學習的資源，培養學生自主學習的能力，利用計算機為教師和學生提供一個交流互動的平臺。歌曲《秋》，音樂情緒優美，活潑，表現了一個豐收熱鬧的秋天景象。通過學習讓學生感受和表現歌曲的情緒，培養學生熱愛大自然熱愛生活的感情。同時也希望通過本課的學習培養學生初步的網上學習意識，動手操作，人機對話的計算機學習能力，激發學生學習的積極性和自主性。
課堂活動通過"情景導入"這一環節，讓孩子們說出心目中的對秋天的印象以及欣賞秋天風景時聆聽歌曲的音樂，是將孩子們帶入秋天的意境，感受秋天豐收的氛圍，從而感受歌曲熱情，歡快，活潑的情緒；底年段的孩子好動，好奇，好強，因此在教學活動過程中設計了"森林音樂會"的故事，通過"森林音樂會"小動物慶豐收的故事情節激發孩子們學習的興趣。
在學生通過計算機自主學習教學活動里，設計了幾個環節，讓學生根據問題，通過計算機，音樂課件自主學習探究，尋找答案，掌握本節課的內容，完成本節課的目的：
1、你能聽出小動物敲鼓的節奏嗎是激發學生通過模仿小動物敲鼓而掌握歌曲的節奏；
4、怎樣用節奏樂器襯托歌曲的情緒目的是鼓勵學生探究和尋找為歌曲配伴奏的方法，更好地感受和表現歌曲。
在學生完成每一個問題的操作后，設計了教師與學生，學生與學生之間的交流評價的過程，通過交流評價，讓學生檢查學習的效果，肯定成績，找出不足，相互幫助，完成學習的目的。
在利用計算機自主學習的過程中，孩子們表現出很高的興致，注意力集中，能在教師的引導下通過計算機自主學習，讓孩子們體會到了自己能操作計算機，利用計算機幫助自己學會歌唱而帶來的成就感，認識到自己多么能干！幫助孩子們有興趣地參與教學活動，提高教學的效果，從而完成本課的教學目的。
但是在孩子們使用耳機聆聽音樂學唱歌曲的學習過程中，孩子們演唱的音準不能讓人滿意，這是利用耳機學唱的不足。
音樂課教學反思篇十
本課是人民音樂出版社義務教育教科書一年級上冊第7單元中的一節唱歌課。本冊教材共8個單元，而本課也處于第7單元的最后一節唱歌課的位置上，因此，本課的教學在總結本學期學習內容的同時，又起到了為下學期學習奠定基礎的作用。
《音階歌》，c大調，2/4拍。歌曲結構短小、情緒歡快、活潑。歌曲中音階反復上下行出現，鍛煉學生對音高的感知和認識能力。本課是學生初次接觸音階，所以在教學中，熟悉，并唱準音階尤為重要。
歌曲的最后一句是本課難點，音符較多，節奏也很緊密，出現了附點音符與前8后16的變化。在教學中應單獨提出練習。
l認知特征。
一年級學生有好奇、好動、模仿力強的身心特點。教學中要善于利用自然嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片游戲等相結合的綜合手段，進行直觀教學。
l知識基礎。
一（3）班學生能夠模唱簡單的線譜，但對音階是第一次接觸。音準、節奏感較好，對于演唱復雜的音符組合能力相對薄弱，需要更加直觀的引導。
1、媒體的運用。
利用ppt的演示功能更直觀、全面的向學生展示了譜例及音樂中的知識。白板和反饋技術則非常及時、有效的輔助了音樂課堂教學，實現了讓學生在探索中學習、在思考中學習。鍛煉了學生獨立思考的能力、同時白板的觸屏功能，更在教學中很大程度的調動了學生的學習興趣。讓學生愛學、樂學。
2、對教材的剖析。
本課前，我對教材進行了深入的分析。針對每一句的旋律特點，結合媒體進行設計。對于節奏相對復雜的難點樂句，我采取結合身體律動解決難點。讓學生輕松的解決了歌曲的難點。這些前期的思考讓學生在學唱歌曲的同時，學習到了更加專業的音樂知識。為日后的音樂道路做鋪墊。
3、培養學生自學能力。
本課的教學設計中非常重視學生的主體地位，讓學生通過自己發現，當小老師，運用聽辨、觀察、探索、圈畫的方式學唱歌曲。在歌曲的學習中，學生先觀察歌譜，找出樂句中出現的音階，聽過聽唱法進行學唱，完成情況非常好，在學會歌曲后，更能準確唱出歌曲中五線譜上的音符。這說明，本班學生記憶能力很好，也非常善于觀察，所以教師可在平時進行更系統的練習。
1、常態課中對學生音樂知識的教授與鞏固。
課前，我雖然對教材進行了深入的剖析，在知識方面，本課只要求學生了解音階上下行的概念。所以在教學中，我通過看、聽等多種方式，讓學生掌握了音階的上下行。但對于音樂學習，我們應該從小就對學生進行扎實的訓練。也就是不僅僅停留在書面的知識中。還要與本課內容結合，循序漸進的帶領學生認識五線譜上的音符。結合音階，完整的記住位置。所以在常態課中，應該保證每節課都接觸音符。哪怕每節課只記1—2個，也能為今后的學習做鞏固。
2、重視對學生自學能力的培養。
本節課的亮點是運用媒體技術輔助音樂課堂教學。所以在課上，豐富的媒體技術讓學生體會到了自學的樂趣。動手、動腦也讓學生真正做到了樂于學習。但在平日的課上，可能不能很全面的運用媒體設備，這就要求老師多思考替代的方法。如：身體律動、課堂樂器、搶答、競賽等方式調動學生的學習興趣。讓學生對音樂知識有更大的興趣。更愿意參與學習。
在這節課的準備和匯報過程中我收獲了許多，這些都為我今后的教學工作提供了非常重要的幫助。在此感謝所有給與我指導和支持的領導和老師們，我會吸取各位老師向我提出的教學經驗，并運用在我今后的教學工作中，讓自己的教育教學能力有更進一步的提升。
音樂課教學反思篇十一
回想自己的教學經歷，我經常會追求這樣的效果：
課堂安靜，學生能很好的跟著教師的思路，配合教師，但實際情況往往不能另人滿意。上課時會對“不聽話”、“不配合”的學生感到心情煩躁，失云教學的樂感。有時真的很想好好的訓斥一番，但反過來想想，部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情上音樂課，大多想將自己所有的學習壓力和煩惱盡情宣泄在音樂課上。如何協調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩都關系，值得做老師的好好分析，我認為離不開兩點。
首先，每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子，我們要象對待成人的態度去對待他們，讓他們達到成人的標準，那他們就失去了活潑的天性，但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這個度，需要教師不斷學習，積累教學經驗。教師要善于發現、引導、鼓勵表揚，在開開心心、自由自在中，順利地與教師協作，完成課堂任務。
其次，教師對一節課的教學內容要作到善于應變、音樂課的教學壓力相對較小，這就不必趕進度，而是要針對不同班的實際情況作出不同的安排。課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式，有較多思維活躍的班級，則可以對教學內容進行相對調整，可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學，想學生剛剛由于亂了堂被訓斥，那么無論教師播放多動聽的音樂再也打動不了學生的'心靈。什么是好的音樂課，始終是音樂教師不斷思索的一個問題。面對多媒體高速發展的今天，課件和一些教學資料的使用已不再是夢想，現在最需要的是在教師之間互相探索、互相研究、互相討論的教學過程中，少走彎路，少上些課堂教學中不和諧的音符，多一點開心，多一點快樂。
總之，如何更好的了解學生，如何更好的讓學生了解音樂，使學生更好的在音樂中健康成長、增長智慧、弘揚個性、完善視野，如何更好的做學生的引導者和指路人，是我們每位教師不斷探索與總結的重要任務。
音樂課教學反思篇十二
跳繩是一項簡單而又方便、易行的運動項目。一根短繩，不大的空間，手腳協調的動作，練習上幾分鐘，將使你得到良好的體育鍛煉的效果，再配合上韻律性音樂，那將有效的陶冶你的情操，提高你的協調能力。堅持經常練習，能促進練習者的體格健壯，全面發展體能，提高適應能力，促使精力充沛，動作更加協調，同時可以提高練習者的速度、耐力、協調、靈敏及彈跳等素質。
一、提高身體素質法。
此法是通過跳繩提高機體的耐力素質、彈跳素質、速度素質、靈敏素質，也可以說身體素質訓練法，是提高跳繩次數及能力與成績的一項訓練方法。具體方式有：
1、耐力素質的訓練。
2、單腳墊跳、雙腳墊跳、單雙腳連跳、交換腳墊跳和連跳、屈腿跳、蹲跳、沙坑跳、弓步交換跳??這些方法對提高教師的前腳掌力量及腳踝蹬力起著重要作用。因上述方法不受場地、時間限制，所以在課堂上可以貫穿到游戲教學中去，這樣教師的練習量、練習效果都不會受到影響的。但在練習時請各位教師注意：下肢腳掌動作要準確，均可用前腳掌或由全腳掌過渡到前腳掌蹬地跳，并用前腳掌或由前腳掌過渡到全腳掌著地交換練習。
3、靈敏、速度素質的訓練。
對這一身體素質的訓練要注意教師練習動作的節奏性，要求速度快慢與教師口令同步，并按節拍進行練習；訓練教師的反應速度可結合其它素質訓練，交替進行；其方法有：高抬腿跳、前踢跳、單腳或雙腳高搖跳、計時跳等。
二、增大負荷訓練法。
1、增大上下肢關節重量練習，即手持300-500克物體進行空搖練習，也可以結合下肢進行空搖練習，這一方法可以糾正教師上肢的錯誤動作。例如：部分教師上肢搖繩時，兩臂外張大，肩關節緊張，手腕轉動不靈活，這樣就可以采用兩腋夾物或持重物反復練習空搖動作，直到技術熟練為止。
2、增大繩子的重量或長度練習。此練習法主要是提高上肢關節的搖繩能力，其方法有：前搖繩、后搖繩、交臂搖繩，還可練習“8”字開空搖繩，這些都可提高手腕、肘、肩關節的靈活性及上肢肌肉的搖繩耐久性，對提高跳繩起著輔助作用。
3、增大下肢負荷訓練。方法有在下肢綁上沙綁腿進行跳繩，或者穿沙袋進行跳繩。這一方法對教師耐力、彈跳力、速度及提高跳繩水平都有非常好的練習效果，特別是對后進生的成績提高有著很大的促進力。
三、時間及提高跳繩成功率訓練法。
這兩種方法適用于臨近測試的那段時間。大家知道，1分鐘跳繩是有時間限制的。在這60秒內要不浪費每一秒，那么就應該有很強的跳繩能力，也就是說，能完整跳滿60秒是較難的，但要讓教師在這60秒內減少失誤是必要的。據本人了解及實踐測算，失誤一次，再恢復到原有的競技狀態，至少需要2—3秒，甚至更多，這樣就比校容易影響成績的發揮了，對教師的心理素質也有一定影響。因此在日常訓練中，要不斷去提高教師的速度與成功率。
針對這一情況我是這樣做的：
1、提高教師完成跳繩的能力，這是基礎。例如：教師要求教師完成120次，不計速度快慢，不計時，但不能失誤2次以上，一定完成這一練習；或者把這120次結合計時分解次數進行練習：第一次完成30，隔3秒后第二次完成40，間隔6秒后完成余下的50次；或者第一次完成70，間隔6秒第二次完成余下的50次。第一種方法要求教師不準失誤一次，第二種方法只準失誤一次。
2、加強教師的時間觀念進行練習。讓教師算出自己在1分鐘內，每秒平均完成幾次，然后讓教師計算出5秒、10秒、15秒、20秒完成幾次，再進行計時跳繩，跳完后要求教師進行對照，看看能否高出你的平均數，并及時調整。這個方法可以采用比賽形式進行，其特點是時間短，速度快，教師在體力耐力及神經控制上都處于興奮狀態。
3、在結合以上兩種方法的基礎上，綜合安排1分鐘跳繩的戰術布置的練習方法。例如：0秒到25秒時間，不準失誤一次，保證次數在85---105次之間，30秒到50秒用90﹪的手搖速度完成150—170個，最后10秒讓教師竭盡全力全速完成。這一方法應讓教師掌握其中的時間性、節奏性、目的性并且平時應反復練習。
四、其它方法。
動作熟練且有很強的跳繩能力后，可以利用這一方法，當作平時的輔助練習。例如：跳長繩。在跳長繩可以通過以下一些方法去進行。1、單長繩（跑過、跳過、連跳）；2、雙長繩（向內、外搖繩，一人或兩人跑進做各種跳法）；3、長短跳繩（兩人搖轉一長繩，另一人搖一短繩跑進）；4、跳繩網（用3—5條長繩，每兩人持一繩相距面對站立，使繩同時，同步搖轉成網狀，其他人跑進做各種連跳動作）；5、雙人跳（一人搖，另一人從體前或體后跳進跳出或兩人同時搖跳）；6、三人跳繩（一人搖繩，另兩人同時或依次在體前、體后跳進跳出，三人并立，同時搖跳，一人助搖，另兩人搖跳等）。這些練習可用于課外或課前準備活動，這樣對提高教師的興趣及教師的紀律性、組織必有著積極推動作用。
總之，跳繩的練習方法多種多樣，簡單易行，充滿著趣味性、比賽性。
音樂課教學反思篇十三
對于低年級孩子的聆聽來說，個人覺得聽歌曲難度要更大些。一般來說歌曲沒有樂曲那么情境明顯，也沒有那么大的想象空間，相反的，它固定的歌詞給欣賞帶來一定的難度。一方面是一年級的孩子識字還不多，無法看懂老師出示的歌詞；另一方面，如果單靠聽歌曲中唱的歌詞，又不大能聽懂。所以往往碰到這類聆聽曲目，就讓我大傷腦筋。以往遇到這類的歌曲通常的做法是：
1.聽辨歌曲的情緒、速度等，然后根據所感受的用動作表現出來。
2.老師把歌詞大致講給小朋友聽，然后再聽。
第二條通常不太奏效，因為即使學生知道了大概的歌詞內容，他們還是無法從歌曲中聽出來，即使根據老師的問題聽出來了，過一會兒也就忘了。在《讓我們手拉手》中我嘗試了一種綜合的方法。歌曲的前面部分，我分段請學生聽在唱些什么內容，用這樣的問題“這段歌詞中唱的是誰和誰手拉手？”等四個手拉手全部聽出來后，大家配上相應的動作表演，歌曲的副歌部分旋律稍微擴大了些，在這個部分就請學生感受后直接用即興動作表演。這樣整首曲子中有聽有動，有規律的動，有自由的動，個人覺得聽得不錯。
當然不同的歌曲結構情緒可表演性都不同，還得根據課堂和知識的需要，由教師進行靈活地組合，采取合適的方法，有些可聽性不強的，只需稍作聽講。
雖然說低段的歌曲聆聽要達到的目的要求不太高，但有一點是不容忽略，即培養學生聽音樂的好習慣，首先是安靜地聽，然后是從歌曲中聽歌詞內容的能力和習慣。經過前面一段時間的訓練，最近在上課時發現，有時只要老師播放一首歌，學生就會自主地去聽歌詞的內容，似乎在慢慢地養成仔細聽認真聽用心聽的習慣了。
音樂課教學反思篇十四
合作是一種方法，合作是一種過程，合作更是一種精神。隨著我國社會的發展，獨生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成為許多獨生子女存在的一種素質缺陷。在現代社會，能否具有合作精神，能否與他人合作以成為一個人成功與否的重要因素。
合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的學習任務，有明確責任分工的互動性學習，是針對教學組織形式，相對于“個體學習”而言的。合作精神是音樂教學的強音。通過合作學習，可使學生反映迅速，思維敏捷，通過合作學習，可使學生了解合作中個體服從群體的關系，同時在合作中因體驗某種情感而產生共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互助互幫的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落后的競爭意識，通過合作學習，有助于因材施教，彌補教學難以面對眾多有差異學生的不足，從而真正實現使每個學生都能得到不同發展的目標。那么，在音樂教學中，如何科學合理有效的組織學生進行合作學習呢？下面就我的理解談幾點看法：
其次合作學習的內容應有活動的意義。因課標下的每一項內容都可以當作合作學習的內容。然而在選擇時必須設計本校、本班多人合作學習的活動，它們或是引人入勝的場景，或是讓人困惑的問題……如在欣賞《中國人民解放軍進行曲》時，就可以設計一個軍隊的閱兵儀式，讓所有的學生都當一回“戰士”，使他們深深地感受到人民軍隊的豪邁雄壯，勢不可當的軍威及進行曲的風格特征等。這樣，就更大程度地激發學習的興趣，使學生獲得知識、技能、情感、態度、價值觀的體驗，同時也充分發揮了學生在音樂課中的主體作用。
最后，合作學習的內容應難易適中。假如內容太難，已有的興趣可能被扼殺得無影無蹤，他們會覺得很累、無助、迷失方向，莫不著邊際，甚至產生詛桑、悲觀心理。這恰于教育理論相；反之，太易，大多數學生不需思考、合作就可得出結論或答案，那合作也就沒有意義了。
合作學習一般采用異質分組的形式較好，小組內各成員應有性別、性格、脾氣及能力等各方面的差別。讓學生懂得，每個人都有長處與不足，人的才能、個性是多種多樣的。只有即善待自己，有欣賞別人，才能真正發揮小組合作學習的成效。正是因每組都是異質的，所以就連帶產生了全班個小組見的同性，這就是合作學習的分組原則——組內異質，組間同質。組內異質為小組成員內部互相幫助提供了可能，而組間同質又為全班個小組間的公平競爭打下了基礎。
全班學習，小組學習與個人學習是三種最基本的課堂組織形式，其作用難以互相取代。根據音樂學科的具體特點，我認為：小組合作學習是音樂教學中應用較為廣泛的一種課堂組織形式，既是利用小組讓學生一起體驗感受，使學生個體與群體都達到最好的學習效果，也使同學之間相互激勵與促進，形成競爭與合作并存的人際關系，了解學習任務完成情況，分析他們的解決方法，及時發現他們的閃光點。在整個教學過程中，爭取的是一種友好的態度和行為，而不能過多地干預學生思考的過程與結果，更不能對學生的困難與疑問袖手旁觀。這可以說是廣大教師的大挑戰。
根據音樂學科的特點，在具體的教學過程中應采用不同的合作學習的策略，幾合作學習的方式應多樣化，如游戲競賽法，分析討論法，交錯學習法，共同學習法等。在日常的音樂教學中，我曾設計了一個板快“考考你的耳朵”。我采用游戲競賽的方式，教學生模仿的方法，并先作一個整體的演習，讓學生感受到聽是需要體靜、心靜。接著把全班學生分成若干小組，并要求各小組沒一個同學聽一個音，然后進行評分。平分采用十分制，聽對一個記一分，聽錯一個不扣分。評分由其他組同學完成。假如組內同學認錯了，可以幫助改正錯誤，假如幫助對了，還是得一分。如聽錯了又的到其他組成員的幫助，如果幫助正確的話，可以給其他組加分。同時班內還要選出統計、督促、記分的學生，以保證公平競爭。總之，此種類型的活動，可以使學生在遇到困難是互幫互助，協同作戰，獲得共同成功的體驗。
在音樂教學中，我們面對的是未成年的學生，他們的身心尚未成熟，認識水平和自律水平都要逐步地發展和提高，學生的行為也需要監護、引導和規范。合作學習對于學生來說還存在著一定的難度。那么如何培養學生的合作學習的能力，也是我們音樂教師需要充分考慮的問題。
首先，我們應該認識到，能力直接影響著活動的效率，使活動符合學生的心理特征。也就是說，能力和活動是緊密聯系在一起的。所以培養學生能力的前提是讓每一個學生多派參加活動，也就是給他們創造一個學習的氛圍與機會。其次，讓學生明確本次合作學習的組內任務及學生自身的任務，讓學生在不只不覺中形成一種能力。最后，盡量給學生一些激勵性的言語，來充實他們的內心世界，讓他們感悟到自己所出的地位，只有各自都把握好自己的分寸才有可能創造出預期效果。
新課程改革的啟動，教育學習方式的變化，呼喚教師角色的重新定位，在合作學習的過程中，教師越來越成為一個顧問，一位交換意見的參加著，也可以說是參與課堂活動“平等中的首席”。因此，教師在指導學生學習的過程中，時刻喲啊改變自己的身份，時而是一個促進者，時而是一個幫助者……。如在學習非洲民間音樂這一單元的內容后，讓學生合作探究非洲民間音樂的風格特征。這時，教師作為促進者，因為任務梢有難度，有時又充當指導者，就需要觀察學生的情況，即使進行指導。
學生是具有豐富個性的學習者，并非在任何教學條件下，合作就是最佳的教學組織形式。但是流暢、和諧、默契、尊重、信任的學習環境，都是新課程理念下課堂的“共性”，如何構件適合學生合作學習的環境呢？我考慮到以下三點：
（1）和諧的室內環境。音樂教學應注重環境的美化與布置，強調創造良好的藝術氛圍，如四周墻壁掛一些音樂家的畫像、名言，音樂掛圖等，也可以開辟音樂專題，介紹音樂小常識等。
（2）良好的心理環境。在合作學習過程中，教師要創造良好的合作學習的氣氛，用各種形式給學生以心理上的安全感和精神上的鼓勵，把學生當作朋友，多一些理解、寬容，這樣學生的思維就更加活躍，探索熱情就會高漲，合作的欲望就會更強，。課堂就會更加生機勃勃。
總之，合作學習是新課程理念下的一種重要學習方式，作為新世紀的音樂教師在新的課程理念下，我們應時刻把握一學生發展為本這條主線，我們的音樂課堂教學才能展現生命活力。
音樂課教學反思篇十五
教授新課程已經一個學期了，給了我很深的感受。在了解了新教材的內涵和思路的同時，我也體會到，對于新課程的教師來說，更重要的就是怎樣在教學過程中體現新課程的思路和內涵，從而使教學效果更好。
在課堂教學中我首先注重的是給學生自由的空間，讓學生在自由的空間中學習、歌唱，發揮自己的想象力和創造力。盡量減少對他們的限制，多給他們表現自己，展現自己的機會，這樣學生才會更有興趣，有了興趣，才能迸發出超乎想象的東西來。所以在課堂中我從不去限制孩子們的想象或者一些行為。記得在欣賞《快樂的小熊貓》一課時，我先用故事導入：在美麗的大森林里住著一只可愛的小熊貓，他愛學習、愛勞動。還經常幫媽媽做家務。有一天，他又幫媽媽去河里打水，可是一不小心把水桶掉到河里了，這下可急壞了小熊貓，因為他不會游泳。我們幫助小熊貓想想辦法好嗎？其實，我只是想用這個故事導入一下，想辦法的環節只是一帶而過。可沒想到，卻激起了學生的極大興趣，他們七嘴八舌的地說開了，那場面十分的熱鬧。有的說：“用一根樹枝伸到河里把水桶夠回來”；有的學生馬上反駁到：“如果樹枝不夠長怎么辦呀？”另一個學生說：“可以用竹子做一個小船，然后劃過去不就夠到了嘛！”我趕緊表揚他，夸他的想法真妙。我的一句表揚更加激起了學生的興趣，議論也更加熱烈了。我知道如果這樣下去，可能會打亂我最初的課堂設計和構想。但是看著孩子們興奮的勁頭，我沒有去阻止，因為對于一年級的孩子，更要給他們空間和時間，讓他們自由、快樂的去想象，去議論。這時，一個學生突然舉起手來說：“老師，我有個辦法，不僅能讓小熊貓夠到水桶，還能讓它不用走這么遠就能有用！”我馬上用驚奇的目光盯著他：“那你快說說吧！”他自得的說：“可以順著小河挖一條水溝，讓水流到小熊貓家的門前不就行了嘛！”說實話，當時我真沒想到他會有這個想法，因為，畢竟才一年級。我用十分贊賞的語氣給予了他很高的評價，并且對全班的孩子說：“某某某多有想象力啊，我們獎勵他一個‘創造獎好不好’？孩子們都為他鼓，這樣也激發了其他孩子積極想象和創造的興趣。
其次，是要還學生一個平等的地位，不能總以“權威”自居，不能總是居高臨下。俗話說“動人心者，莫先乎情”。課堂教學中，師生每時每刻都在進行著心靈的接觸。如果師生關系良好，心理相容，學生能夠就會把老師的關心遷移到課程上來，產生“親其師，信其道”的心理效應。所以，在課堂中，我會經常注意主動走進學生，以此來拉近我與孩子們的距離。例如：坐到他們之中和他們一起欣賞新月，觀看學生表演。有時我剛走近他們，有的孩子就會熱情主動地邀請我挨著他做。而且在課堂中我會自然和真誠地使用“謝謝”“對不起”“你太讓我感動了”“我好喜歡你們啊”等等的語言，使學生感到老師和自己是好朋友。在學習歌曲《拉勾勾》時，我和孩子們一起演唱歌曲，一起表演。學會歌曲后，我安排了這樣一項內容，就是每個同學一邊唱著歌曲，一邊去和自己的好朋友拉勾勾。孩子們可高興了，都去找朋友。這時，我也走入他們之中，和每個孩子都勾一勾指頭。這下孩子們更高興了，都紛紛來到我的面前搶著和我勾指頭。使我感到特別親切，我想孩子們也一定和我有同樣的感受。最后，我總結到：我們勾了手指頭就是好朋友了。一個孩子突然大聲說：“是永遠的好朋友！”聽到這句話，我很激動，馬上說道：“對，老師要和你們做永遠的好朋友！”我想如果不是我主動走進他們，主動和他們去勾手指頭，怎么會有這樣的一句話，又怎么會讓這樣普通的一節課充滿了溫馨和感動呢！
最后，我體現到的一點就是教學的安排和設計。音樂課不同于其他學科，可以不必一定按著教材中的內容安排去進行。為了教學效果更好，每節課的內容可以互相調換。在學習《開火車》一課時，教材的安排是，學會歌曲后，帶著學生做開火車的游戲。為了激發學生學習歌曲的興趣，我先帶領學生到操場去做開火車的游戲，讓他們先在做游戲中感到愉快感到有意思。在學生愉悅的心理氛圍下學唱歌曲，學生學的既快又有興趣。學會后再做一次游戲，這樣教學的效果更好。
經過這一個學期的實踐，使我感到新教材給教師的空間更大了。我們可以有更寬闊的空間去發揮、實踐。
